Category Archives: scultura

CORSI D’ARTE INVERNO 2019

Ecco la nuova programmazione dei corsi d’arte per l’inverno 2019.

Per qualunque ulteriore informazione e/o chiarimento contattateci via mail: 

info@polveredarte.com 

o telefonicamente ai numeri: 320 4248162 – 345 8254805.

Qui puoi scaricare il volantino dei corsi d’arte in pdf

DISEGNO

CORSO BASE SULLA FIGURA UMANA
Dieci lezioni settimanali tenute da: Francesco Grazioli
In questo corso ci concentreremo sullo studio della figura umana con la copia dal vero.
Il lavoro si baserà sullo sviluppo di una corretta capacità di osservazione del soggetto allo scopo di acquisire una prima padronanza della rappresentazione del corpo nelle diverse tecniche del disegno.

Il corso è aperto a tutti e non prevede precedenti esperienze artistiche.


Il martedì dalle ore 20.30 alle 22.30. Prima lezione martedì 8 gennaio 2019.


Il contributo per il corso è di € 240.00 comprensivo di tutti i materiali e modelli.

________________________________________

TESTA E VOLTO
Dieci lezioni settimanali tenute da: Francesco Grazioli
Prosegue il lavoro sul volto in disegno. In questo trimestre, oltre a sperimentare nuove tecniche, ci si concentrerà soprattutto sulla copia dal vero e sull’espressione finalizzate al ritratto.
Il corso prevede delle basi di disegno già acquisite.


Il venerdì dalle ore 17.30 alle 19.30. Prima lezione venerdì 11 gennaio 2019.


Il contributo per il corso è di € 240.00 comprensivo di tutti i materiali.

ACQUERELLO

CORSO DI INTRODUZIONE ALL’ACQUERELLO

Dieci lezioni settimanali tenute da: Irene Pitaccolo
Per molto tempo considerato di secondaria importanza e utilizzato a “servizio” di altre tecniche pittoriche, l’acquerello è in realtà un mezzo completo grazie alla sua estrema versatilità.
 Scopo di questo corso è quello di arrivare a una conoscenza, ma soprattutto “confidenza”, con i suoi molteplici aspetti per raggiungere la desiderata libertà espressiva.
Il corso è aperto a tutti e non prevede precedenti esperienze artistiche.


Il martedì dalle ore 17.30 alle 19.30. Prima lezione martedì 8 gennaio 2019.


Il contributo per il corso è di € 240.00 comprensivo di tutti i materiali.

________________________________________

CORSO AVANZATO DI ACQUERELLO

Dieci lezioni settimanali tenute da: Irene Pitaccolo
Il lavoro è rivolto a chi ha già frequentato il corso di introduzione e/o per chi ha già esperienza con l’acquerello, e si prefigge lo studio e la sperimentazione del colore come linguaggio con particolare attenzione alle diverse tipologie di armonia cromatica.


Il giovedì dalle ore 17.30 alle 19.30. Prima lezione giovedì 10 gennaio 2019.


Il contributo per il corso è di € 240,00 comprensivo di tutti i materiali.

SCULTURA

TESTA, VOLTO ED ESPRESSIONE IN SCULTURA

Dieci lezioni settimanali tenute da: Francesco Grazioli
Da uno studio approfondito dei volumi della testa e del volto, il lavoro procederà con lo studio delle dinamiche plastiche nelle diverse espressioni facciali nel ritratto in creta.
Il lavoro è rivolto a chi ha già frequentato almeno un corso o per chi ha gia esperienza nel ritratto in creta.


Il giovedì dalle ore 20.30 alle 22.30. Prima lezione giovedì 10 gennaio 2019.


Il contributo per il corso è di € 240,00 comprensivo di tutti i materiali.

________________________________________

BASI DELLA SCULTURA IN CRETA: DAL VOLUME AL VUOTO
Stage intensivo di 14 ore tenuto da: Francesco Grazioli
Cos’è la forma? Quali sono le dinamiche e le forze che creano un volume? Come i volumi si trasformano e attraverso di loro si esprime il carattere del soggetto? Come individuiamo gesti, volumi e “intenzioni” delle forme? Come possiamo trasformarli e interpretarli per arrivare a un’espressione artistica? E soprattutto come possiamo arrivare a “vedere” realmente una forma senza cadere nello stereotipo o nel simbolo? Questi sono alcuni degli argomenti su cui lavoreremo partendo dagli elementi di base della scultura fino alla realizzazione di un’opera. Lo stage è aperto a tutti e non prevede precedenti esperienze artistiche.


Si terrà sabato 2 e domenica 3 febbraio 2019
dalle ore 10.00 alle 13.00 e dalle 14.30 alle 18.30 


Il contributo per il corso è di € 160.00 comprensivo di tutti i materiali.

PITTURA

LABORATORIO DI PITTURA
Dieci lezioni settimanali tenute da: Raffaella Busdon
Inteso come un percorso di apprendimento mirato al potenziale di ogni singolo allievo con o senza trascorsi pittorici. Un laboratorio in cui ciascuno, se ha già avuto esperienze in pittura, possa proporre un progetto e sviluppare un proprio linguaggio espressivo con l’ausilio tecnico dell’insegnante oppure, per i neofiti, possa maturare un’esperienza attraverso la copia di un capolavoro delle avanguardie scelto secondo il proprio gusto e sensibilità. Il lavoro della copia permette di sperimentare tecniche e modalità espressive per arrivare alla conoscenza e a una scelta consapevole del soggetto, della forma e del colore.


Il venerdì dalle ore 20.30 alle 22.30. Prima lezione venerdì 11 gennaio 2019.


Il contributo per il corso è di € 240.00 comprensivo dei materiali di base.

________________________________________

TECNICA DI PITTURA A OLIO FIGURATIVA
Dieci lezioni settimanali tenute da: David Dalla Venezia
Il corso si propone di affrontare e sviluppare la tecnica tradizionale della pittura ad olio diretta, dedicandosi alla comprensione e pratica dell’impasto e delle velature fino alla fase finale.
Ci si concentrerà su l’utilizzo di una “tavolozza limitata”, basata cioè su di un numero limitato di colori, sperimentando ulteriori combinazioni di colore oltre ai classici quattro (nero, rosso, ocra e bianco) della tradizione classica. Tralasciando le questioni tecniche poste dal disegno e la composizione e al fine di concentrarsi sull’esecuzione pittorica vera e propria, si procederà al trasferimento sul supporto dei contorni del modello proposto mediante la tecnica dello spolvero. Durante le lezioni David Dalla Venezia dipingerà a sua volta per esemplificare in pratica quanto spiegato, fornendo consigli, facendo osservazioni e intervenendo sul lavoro fatto
dagli studenti che saranno invitati a loro volta a confrontarsi reciprocamente sul lavoro eseguito.
Il corso è aperto a tutti e non prevede precedenti esperienze artistiche. 


Il lunedì dalle ore 20.30 alle 22.30. Prima lezione lunedì 7 gennaio 2019.


Il contributo per il corso è di € 240,00 comprensivo di tutti i materiali.

ILLUSTRAZIONE

DALLE BASI DELL’ILLUSTRAZIONE ALLA REALIZZAZIONE DI UN LIBRO ILLUSTRATO
  – Sette stage mensili di 8 ore tenuti da: Irene Pitaccolo
Dall’analisi del testo alla realizzazione di uno storyboard, dallo studio compositivo a quello del linguaggio cromatico, dalla sperimentazione tecnica alla ricerca di un proprio stile, dalla creazione delle ambientazioni alla caratterizzazione dei personaggi, dalla realizzazione dei bozzetti a quella delle tavole finali, fino alla stampa di un libro per ogni partecipante.


Una domenica al mese dalle ore 9.00 alle 13.00 e dalle 14.30 alle 18.30. Primo stage domenica 20 gennaio 2019.


Il contributo per il corso è di € 240,00 a trimestre comprensivo di tutti i materiali.

GRAFICA DIGITALE

CORSO BASE DI PHOTOSHOP PER L’ILLUSTRAZIONE

Dieci lezioni settimanali tenute da: Luca Mingolla
Dalle basi di Photoshop, all’elaborazione grafica digitale del disegno (realizzato prima a mano), fino alla realizzazione della pagina da stampa finita.
Il corso è aperto a tutti. È necessario un proprio computer portatile con installato il programma Adobe Photoshop. Per il programma dettagliato e per ogni informazione si prega di contattarci personalmente via mail o telefono.


Il mercoledì dalle ore 17.30 alle 19.30. Prima lezione mercoledì 9 gennaio 2019.


Il contributo per il corso è di € 200,00.

SHODŌ

CORSO DI CALLIGRAFIA GIAPPONESE  – Nove stage mensili di 6 ore tenuti da: Naomi Yamamoto

Un corso per introdurre le origini, le forme, le tecniche e i materiali della calligrafia Giapponese (Shodō) una pratica millenaria considerata una delle più affascinanti forme d’arte.
Alla ricerca delle origini del segno grafico, la libertà espressiva di una “mente vuota”, utilizzando materiali e tecniche giapponesi, al fine di ottenere un gesto fluido e un segno modulato.


Il corso si terrà una domenica al mese dalle ore 10.00 alle 13.00 e dalle 14.30 alle 17.30. Primo stage domenica 13 gennaio 2018.


Il contributo per il corso è di € 200,00 a trimestre comprensivo di tutti i materiali.

DISEGNO LIBERO DEL NUDO

SERATE DI DISEGNO LIBERO

Incontri settimanali per lavorare ed esercitarsi senza insegnante, con il proprio stile e metodologia, in disegno o pittura, sulla copia dal vero della figura umana. 


Il mercoledì dalle ore 20.30 alle 22.30. Primo incontro mercoledì 9 gennaio 2019.
 

Il contributo per le serate è di € 40,00 mensili (quattro incontri).

________________________________________

Qui puoi scaricare il volantino dei corsi d’arte in pdf

Share Button

PRESENTAZIONE DEI CORSI

Siamo lieti di invitarvi alla “Presentazione dei Corsi” che si terrà 

giovedì 21 settembre 2017 dalle ore 18.00 alle 20.30

presso la sede di Trieste in Piazza della Valle 3/a

Durante l’incontro verranno presentate le attività per il prossimo trimestre e sarà possibile parlare direttamente con i vari insegnanti per avere tutte le informazioni desiderate.

L’incontro sarà seguito da un piccolo rinfresco.

Vi aspettiamo e per qualsiasi chiarimento siamo disponibili anche ai numeri:

320 4248162 o 345 8254805

 

Share Button

CORSI D’ARTE AUTUNNO 2017

Ecco la nuova programmazione dei corsi d’arte per l’autunno 2017.

Per qualunque ulteriore informazione e/o chiarimento contattateci via mail: 

info@polveredarte.com 

o telefonicamente ai numeri: 320 4248162 – 345 8254805.

Qui puoi scaricare il programma in pdf

 

CORSI SETTIMANALI                                                           

DISEGNO

CORSO BASE DI DISEGNO: “APPRENDERE IL DISEGNO”

Dieci lezioni settimanali tenute da: Francesco Grazioli

Disegniamo i nostri difetti, i nostri errori e i nostri limiti interiori.
Il problema è proprio questo, non è tecnico.

La tecnica è importante ma, fino a un livello più che sufficiente, acquisibile rapidamente da chiunque. 

Si guarda ma non si vede, si pensa invece di ascoltare, si disegna quello che “si crede di conoscere” di una forma e non quello che si ha effettivamente davanti agli occhi. Si crede di vederlo e lo si rappresenta simbolicamente attraverso un meccanismo di semplici stereotipi che razionalmente appagano. 

La capacità di disegnare, di rappresentare graficamente qualcosa di reale, o frutto della nostra fantasia, la si conquista lavorando sui “blocchi mentali”, sulla correzione di vizi che nel corso del tempo si sono radicati.

Partendo dalle basi del segno e dalla conoscenza dei diversi materiali, questo corso è stato pensato per imparare a vedere, a copiare e ad esprimersi liberandosi, proprio attraverso il disegno, da tutto ciò che impedisce di farlo. 

Il corso è aperto a tutti e non prevede precedenti esperienze artistiche.

Il corso si terrà il venerdì dalle ore 17.30 alle 19.30.

Prima lezione venerdì 29 settembre 2017.

Il contributo per il corso è di € 240.00 comprensivo di tutti i materiali.

__________________________________________________________________

APPROFONDIMENTO DEL DISEGNO DELLA FIGURA UMANA

Dieci lezioni settimanali tenute da: Francesco Grazioli

Il lavoro è rivolto a chi ha già frequentato almeno un corso o per chi ha già esperienza nel disegno.

Si lavorerà sull’approfondimento della copia dal vero della figura umana nella sua struttura e movimento anche sperimentando nuove tecniche grafiche e ricercando un proprio stile.

Il corso si terrà il martedì dalle ore 20.30 alle 22.30.

Prima lezione martedì 3 ottobre 2017.

Il contributo per il corso è di € 240.00 comprensivo di tutti i materiali e modelli.

__________________________________________________________________

SCULTURA

CORSO BASE DI SCULTURA IN CRETA: DAL VOLUME AL VUOTO

Dieci lezioni settimanali tenute da: Francesco Grazioli

Cos’è la forma? Quali sono le dinamiche e le forze che creano un volume? Come i volumi si trasformano e attraverso di loro si esprime il carattere del soggetto? Come individuiamo gesti, volumi e “intenzioni” delle forme? Come possiamo trasformarli e interpretarli per arrivare a un’espressione artistica? E soprattutto come possiamo arrivare a “vedere” realmente una forma senza cadere nello stereotipo o nel simbolo?

Questi sono alcuni degli argomenti su cui lavoreremo partendo dagli elementi di base della scultura fino alla realizzazione di un’opera.

Il corso si terrà il giovedì dalle ore 20.30 alle 22.30.

Prima lezione giovedì 28 settembre 2017.

Il contributo per il corso è di € 240.00 comprensivo di tutti i materiali.

__________________________________________________________________

TESTA, VOLTO ED ESPRESSIONE IN SCULTURA

Dieci lezioni settimanali tenute da: Francesco Grazioli

Il lavoro è rivolto a chi ha già frequentato almeno un corso o per chi ha già esperienza nel modellato.

Da uno studio approfondito dei volumi della testa e del volto il lavoro procederà con lo studio delle dinamiche plastiche nelle diverse espressioni facciali nel ritratto in creta.

Il corso si terrà il mercoledì dalle ore 17.30 alle 19.30.

Prima lezione mercoledì 27 settembre 2017.

Il contributo per il corso è di € 240,00 comprensivo di tutti i materiali.

__________________________________________________________________

ACQUERELLO

CORSO DI INTRODUZIONE ALL’ACQUERELLO

Dieci lezioni settimanali tenute da: Irene Pitaccolo

Per molto tempo considerato di secondaria importanza ed utilizzato a “servizio” di altre tecniche pittoriche, l’acquerello è in realtà un mezzo completo grazie alla sua estrema versatilità.

Trattandosi di un mezzo di rapida esecuzione e che necessita di poche basi pittoriche, esso permette, con un giusto approccio, di conquistare in breve tempo dei risultati soddisfacenti.

Scopo di questo corso è quindi quello di arrivare a una conoscenza, ma soprattutto “confidenza”, con i suoi molteplici aspetti per raggiungere la desiderata libertà espressiva.

Il corso è aperto a tutti e non prevede precedenti esperienze artistiche.

Il corso si terrà il mercoledì dalle ore 20.30 alle 22.30.

Prima lezione mercoledì 27 settembre 2017.

Il contributo per il corso è di € 240.00 comprensivo di tutti i materiali.

__________________________________________________________________

CORSO AVANZATO DI ACQUERELLO

Dieci lezioni settimanali tenute da: Irene Pitaccolo

Il lavoro è rivolto a chi ha già frequentato il corso di introduzione e/o per chi ha già esperienza con l’acquerello, e si prefigge lo studio e la sperimentazione dei diversi modi in cui l’acquerello è stato utilizzato nell’arte, con la finalità della ricerca di un proprio stile.

Il corso si terrà il giovedì dalle ore 17.30 alle 19.30.

Prima lezione giovedì 5 ottobre 2017.

Il contributo per il corso è di € 240,00 comprensivo di tutti i materiali.

__________________________________________________________________

PITTURA

LA PITTURA DELLE AVANGUARDIE IN PRATICA

Dieci lezioni settimanali tenute da: Raffaella Busdon

Come si dipinge un quadro impressionista? Che cos’è l’espressionismo? Come poter realizzare un lavoro ispirato a questa corrente? Il cubismo è un mistero?

Il corso propone la realizzazione di uno o più lavori ispirati ai principi e alle tecniche su cui si fondano le principali correnti delle avanguardie storiche.

Un’esplorazione pratico-operativa, anche attraverso la copia di un autore di questo periodo, che ci permette di entrare nel vivo della questione e di provare ad attuare ciò che normalmente siamo abituati solo a vedere.

Il corso è aperto a tutti e non prevede precedenti esperienze artistiche.

Il corso si terrà il venerdì dalle ore 20.30 alle 22.30.

Prima lezione venerdì 29 settembre 2017.

Il contributo per il corso è di € 240.00 comprensivo dei materiali di base.

__________________________________________________________________

TECNICA DI PITTURA A OLIO FIGURATIVA

Dieci lezioni settimanali tenute da: David Dalla Venezia

Il corso si propone di affrontare e sviluppare la tecnica tradizionale della pittura ad olio diretta, dedicandosi alla comprensione e pratica dell’impasto e delle velature fino alla fase finale.
Ci si concentrerà su l’utilizzo di una “tavolozza limitata”, basata cioè su di un numero limitato di colori, sperimentando ulteriori combinazioni di colore oltre ai classici quattro (nero, rosso, ocra e bianco) della tradizione classica.

Tralasciando le questioni tecniche poste dal disegno e la composizione e al fine di concentrarsi sull’esecuzione pittorica vera e propria, si procederà al trasferimento sul supporto dei contorni del modello proposto mediante la tecnica dello spolvero.

Durante il corso si prenderanno comunque in considerazione questioni di composizione e costruzione dell’immagine del dipinto, oltre alla pratica del chiaroscuro, dell’impasto e della velatura.

Durante le lezioni David Dalla Venezia dipingerà a sua volta per esemplificare in pratica quanto spiegato, fornendo consigli, facendo osservazioni e intervenendo sul lavoro fatto dagli studenti che saranno invitati a loro volta a confrontarsi reciprocamente sul lavoro eseguito.

Il corso si terrà il lunedì dalle ore 20.30 alle 22.30.

Prima lezione lunedì 2 ottobre 2017.

Il contributo per il corso è di € 240,00 comprensivo di tutti i materiali.

__________________________________________________________________

INCISIONE

CORSO DI INTRODUZIONE ALLA LINOLEOGRAFIA

STAMPA A UNA MATRICE A UN COLORE

Dieci lezioni settimanali tenute da: Irene Pitaccolo

La linoleografia è un procedimento di stampa in rilievo che prevede l’utilizzo di una matrice in linoleum.

Fabbricato amalgamando olio di lino, polvere di sughero e pece greca stesi su di un traliccio di juta, il linoleum presenta una superficie liscia, compatta, che può essere incisa facilmente con le sgorbie.

La tecnica di incisione non è diversa rispetto alla xilografia ma, a differenza del legno, il linoleum è più morbido, più facile da lavorare e non presenta venature, esso permette pertanto segni più dolci ed un disegno più spontaneo.

In più la linoleografia ha il vantaggio di essere una tecnica di stampa che si può praticare in spazi ristretti e che non necessita di strumenti costosi.

Durante il corso inizieremo con l’analisi-copia di stampe originali, al fine di sperimentare ed apprendere le diverse possibilità che questa tecnica offre, per poi passare alla realizzazione di un progetto individuale partendo da un proprio disegno o da una foto.

Il contributo per il corso è di € 240.00 comprensivo di tutti i materiali.

Il corso si terrà il martedì dalle ore 17.30 alle 19.30.

Prima lezione martedì 3 ottobre 2017.

Il contributo per il corso è di € 240.00 comprensivo di tutti i materiali.

__________________________________________________________________

CORSI MENSILI                                                                    

ILLUSTRAZIONE

DALLE BASI DELL’ILLUSTRAZIONE ALLA REALIZZAZIONE DI UN LIBRO ILLUSTRATO

Nove stage mensili di 8 ore tenuti da: Irene Pitaccolo

Un libro illustrato è un crocevia di linguaggi, è un dialogo tra informazioni estetiche, narrative, contenutistiche ed emotive che emergono dall’interazione tra parole, immagini, grafica e oggetto libro.

Il corso si prefigge l’obiettivo di analizzare, in pratica, ogni aspetto dell’illustrazione della fiaba: dall’analisi del testo alla realizzazione di uno storyboard, dallo studio compositivo a quello del linguaggio cromatico, dalla sperimentazione tecnica alla ricerca di un proprio stile, dalla creazione delle ambientazioni alla caratterizzazione dei personaggi, dalla realizzazione dei bozzetti a quella delle tavole finali, fino alla stampa del libro finale.

Ai partecipanti verrà data una scelta tra cinque fiabe tratte dalle “Fiabe del focolare” dei fratelli Grimm.

Il corso si terrà una domenica al mese dalle ore 9.00 alle 13.00 e dalle 14.30 alle 18.30.

Primo stage domenica 15 ottobre 2017.

Il contributo per il corso è di € 240,00 a trimestre comprensivo di tutti i materiali.

__________________________________________________________________

DISEGNO

DISEGNO DEL PAESAGGIO

Nove stage mensili di 6 ore tenuti da: Francesco Grazioli

Alternando lezioni in studio a copia dal vero, si lavorerà su: prospettiva, valenze tonali, composizione e sintesi, tecniche grafiche diverse e tutto quello che riguarda la realizzazione del disegno di paesaggio.

Il lavoro verrà anche affiancato da uno studio, sempre pratico, sui diversi modi di trattare questo tema nella storia dell’arte.

Il corso si terrà un sabato al mese dalle ore 10.00 alle 13.00
e dalle 14.30 alle 17.30.

Primo stage sabato14 ottobre 2017.

Il contributo per il corso è di € 200,00 a trimestre comprensivo di tutti i materiali.

__________________________________________________________________

CALLIGRAFIA (SHODŌ)

CORSO DI CALLIGRAFIA GIAPPONESE

Nove stage mensili di 6 ore tenuti da: Naomi Yamamoto

Un corso per introdurre le origini, le forme, le tecniche e i materiali della calligrafia Giapponese (書道 Shodō) una pratica millenaria considerata una delle più affascinanti forme d’arte.

Alla ricerca delle origini del segno grafico, la libertà espressiva di una “mente vuota”, utilizzando materiali e tecniche giapponesi, al fine di ottenere un gesto fluido e un segno modulato.

Il corso si terrà una domenica al mese dalle ore 10.00 alle 13.00 e dalle 14.30 alle 17.30.

Primo stage domenica 8 ottobre 2017.

Il contributo per il corso è di € 200,00 a trimestre comprensivo di tutti i materiali.

Qui puoi scaricare il programma in pdf

Share Button

LA MANO E IL PIEDE: forma, volumi, struttura, proporzioni e dinamica.

Sabato 24 giugno e sabato 15 luglio 2017

La mano ed il piede sono sicuramente la parti del corpo umano più difficili da raffigurazione e questo in ragione della loro forma complessa e della grande varietà di posizioni che possono assumere nello spazio.

Per poterli rappresentare correttamente in modo realistico è necessario quindi comprenderne gli elementi formali fondamentali attraverso un’attenta osservazione e un’accurata sintesi plastica.

Il corso si prefigge pertanto i seguenti obiettivi:

– apprendere la struttura fondamentale che sta alla base della forma e del movimento: entrambe le strutture si possono infatti semplificare riducendole a pochi elementi geometrici al fine di conferire loro la necessaria solidità anatomica e volumetrica, impostare l’aspetto complessivo e mettere subito in evidenza le principali caratteristiche di struttura e di posizione e suggerirne più chiaramente il gesto.

– apprendere l’anatomia della mano e del piede con particolare attenzione alle articolazioni implicate e ai movimenti che queste consentono.

– guidare ad una corretta osservazione al fine di rappresentare le peculiari forme esterne e i dettagli.

Il lavoro verrà svolto con esercizi di disegno e di modellato in creta.

Il lavoro in creta, propedeutico al disegno, servirà infatti a una più profonda comprensione dei volumi e della struttura della mano e del piede che poi verranno tradotti nella tecnica del disegno.

MANO – SABATO 24 GIUGNO – dalle 10:00 alle 13:00 e dalle 14:00 alle 17:00

PIEDE – SABATO 15 LUGLIO – dalle 10:00 alle 13:00 e dalle 14:00 alle 17:00

Contributo per ogni stage € 60.00 comprensivo di tutti i materiali.

Per informazioni e iscrizioni: info@polveredarte.com – tel 320 4248162.

Share Button

CORSI D’ARTE INVERNO 2017

Ecco la nuova programmazione dei corsi d’arte per l’inverno 2017.

Per qualunque ulteriore informazione e/o chiarimento contattateci via
mail:

info@polveredarte.com

o telefonicamente ai numeri: 320 4248162 – 345 8254805.

Qui puoi scaricare il programma in pdf

DISEGNO

“VOLTO ED ESPRESSIONE”

Dieci lezioni settimanali tenute da: Francesco Grazioli


Quando si prova a disegnare un’espressione del volto ci si rende conto dell’enorme divario che c’è tra riconoscerla e ricrearla. Non abbiamo dovuto imparare a leggere le espressioni, ma la cosa è innata fin dalla più tenera età e paradossalmente, proprio per questo motivo, non abbiamo una reale coscienza di come il volto anatomicamente si trasformi.
Un lavoro nelle diverse tecniche di disegno sull’espressione, sia dal punto di vista anatomico che di una reale osservazione e l’introduzione della copia dal vero del volto, sono quello che ci si prefigge di affrontare in questo corso.

Il corso si terrà il martedì dalle ore 20.30 alle 22.30.

Prima lezione martedì 10 gennaio 2017.

Il contributo per il corso è di 230.00 comprensivo di tutti i materiali.

“DISEGNARE LA FIGURA UMANA”

Dieci lezioni settimanali tenute da: Francesco Grazioli

Nel proseguimento del corso di introduzione al disegno ci concentreremo sullo studio della figura umana con la copia dal vero. Il lavoro si baserà sullo sviluppo di una corretta capacità di osservazione del soggetto allo scopo di acquisire una prima padronanza della rappresentazione del corpo nelle diverse tecniche del disegno.

Il corso si terrà il giovedì dalle ore 20.30 alle 22.30. Prima lezione giovedì 12 gennaio 2017.


Il contributo per il corso è di 230.00 comprensivo di tutti i materiali e modelli/e.

PITTURA

“BASI E SVILUPPO DELLA TECNICA DI PITTURA A OLIO FIGURATIVA”


Dieci lezioni settimanali tenute da: David Dalla Venezia

Il corso si propone di affrontare e sviluppare la tecnica tradizionale della pittura ad olio diretta, dedicandosi alla comprensione e pratica dell’impasto e delle velature fino alla fase conclusiva della verniciatura. Secondo una lunga tradizione che risale dai mitici albori della cultura pittorica classica greca e romana attraverso il Rinascimento fino ai nostri giorni, il corso si concentrerà sull’utilizzo di una tavolozza di colori ridotta (quattro colori essenziali: nero, bianco, rosso e giallo) ottenendo la necessaria gamma di tonalità calde e fredde su di un supporto già preparato (tavola intelata e preparata a gesso) e tinto con una tonalità calda.

Tralasciando le questioni tecniche poste dal disegno e la composizione e al fine di concentrarsi sull’esecuzione pittorica vera e propria, si procederà al trasferimento sul supporto dei contorni del modello proposto mediante la tecnica dello spolvero.
Il corso è aperto a tutti e non prevede precedenti esperienze artistiche.

Il corso si terrà il lunedì dalle ore 20.30 alle 22.30. Prima lezione lunedì 9 gennaio 2017.
Il contributo per il corso è di 240.00 comprensivo di tutti i materiali.

“CORSO BASE DI PITTURA AD ACQUERELLO”

Dieci lezioni settimanali tenute da: Irene Pitaccolo

Ciò che rende difficoltosa la pittura ad acquerello è il suo “carattere”: cocciuto ed anarchico, l’acquerello è difficile da “dominare”. Il segreto è raggiungere il giusto equilibrio tra il controllarlo ed il lasciarlo andare, solo allora inizierà a lavorare a nostro vantaggio. Ed in fondo la sua “autonomia” è anche quello che lo rende affascinante: dipingere ad acquerello è un continuo dialogo con il lavoro, un gioco tra ciò che facciamo noi e ciò che fa…l’acqua.

Scopo del corso è quello di arrivare, attraverso degli esercizi mirati, ad una confidenza con questo medium per raggiungere la desiderata libertà espressiva.
In questa seconda parte si approfondiranno le tecniche acquisite e si introdurrà quella del “bagnato su bagnato”.

Il corso si terrà il mercoledì dalle ore 20.30 alle 22.30.
Prima lezione mercoledì 11 gennaio 2017.


Il contributo per il corso è di 230.00 comprensivo di tutti i materiali.

“LUCI ED OMBRE IN ACQUERELLO”

Dieci lezioni settimanali tenute da: Irene Pitaccolo

Il corso è rivolto a chi ha già frequentato precedenti corsi di introduzione o ha già delle basi nella pittura ad acquerello. Si prefigge la conquista di una maggior padronanza delle tecniche trattate in precedenza con particolare attenzione all’analisi e all’interpretazione delle luci e delle ombre partendo da diversi tipi di sorgenti luminose (luce solare, luce diffusa, diretta, luce di candela, ecc.).

Il corso si terrà il giovedì dalle ore 17.30 alle 19.30. Prima lezione giovedì 12 gennaio 2017.

Il contributo per il corso è di 230.00 comprensivo di tutti i materiali.

“LA PITTURA DELLE AVANGUARDIE IN PRATICA”

Dieci lezioni settimanali tenute da: Raffaella Busdon

Il corso propone la realizzazione di uno o più lavori ispirati ai principi e alle tecniche su cui si fondano le principali correnti delle avanguardie storiche. Un’esplorazione pratico-operativa, anche attraverso la copia di un autore di questo periodo,che ci permette di entrare nel vivo della questione e di provare ad attuare ciò che normalmente siamo abituati solo a vedere.
Il corso è aperto a tutti e non prevede precedenti esperienze artistiche.

Il corso si terrà il venerdì dalle ore 20.30 alle 22.30 Prima lezione venerdì 13 gennaio 2016.

Il contributo per il corso è di 230.00 comprensivo dei materiali di base.

SCULTURA

CORSO DI SCULTURA IN CRETA: “IL CORPO”

Dieci lezioni settimanali tenute da: Francesco Grazioli


Obbiettivo del corso è quello di imparare a osservare e rappresentare la figura umana attraverso una comprensione dei volumi e dei rapporti tra forma, gesto e spazio.

Gli incontri si prefiggono il raggiungimento non solo delle indispensabili nozioni tecniche, ma anche della fondamentale capacità di vedere plasticamente la figura e rapportarsi nel modo giusto al modello e alla forma.

Il corso si terrà il mercoledì dalle ore 17.30 alle 19.30.


Prima lezione mercoledì 11 gennaio 2017.


Il contributo per il corso è di 230.00 comprensivo di tutti i materiali.

STORIA DELL’ARTE

CORSO TEORICO/PRATICO: “MICHELANGELO SCULTORE”


Dieci lezioni settimanali tenute da: Francesco Grazioli

Un corso di storia dell’arte in cui si approfondiranno alcuni dei grandi esponenti della storia dell’arte dal Rinascimento ad oggi.
Il lavoro si svilupperà in un’alternanza di lezioni teoriche e pratiche durante le quali, attraverso il disegno e la scultura in creta, si arriverà ad una comprensione il più completa possibile dell’artista e del suo periodo.

In questo primo ciclo di dieci lezioni tratteremo il Rinascimento attraverso la vita e le opere di Michelangelo Buonarroti con particolare attenzione alla sua attività di scultore.

Il corso si terrà il venerdì dalle ore 17.30 alle 19.30.

Prima lezione venerdì 13 gennaio 2017.


PRIMA LEZIONE TEORICA SUL RINASCIMENTO LIBERA E APERTA A TUTTI (necessaria prenotazione).

Il contributo per il corso è di 230.00 comprensivo di tutti i materiali.

Qui puoi scaricare il programma in pdf

Share Button

Corso di scultura in gasbeton

Finite le prime quattro opere…grazie per l’impegno, la concentrazione, il lavoro e l’attenzione di tutti i partecipanti.

14702513_699406823548571_5667590283377822909_n 14695471_699406836881903_7567924523064533818_n 14702425_699406850215235_2316522576203711961_n 14650722_699406866881900_5943043017051830825_n 14713688_699406873548566_3041830410825629346_n 14724557_699406910215229_3945626595839299489_n 14572294_699406943548559_5992173249399221129_n 14680651_699406956881891_8685135502916637284_n 14671096_699406980215222_635090345100792679_n 14611121_699407100215210_3822721907033781134_n 14713582_699407123548541_6913640101655755576_n 14713569_699407150215205_4339867970526264458_n 14650532_699407173548536_4360230846837181802_n 14713733_699407186881868_6035938570518390312_n 14691059_699407210215199_2170925597018648955_n 14731158_699406900215230_4656202744473971694_n 14657291_699407226881864_4225929711662543177_n

Share Button

Stage di scultura

“Stage di scultura per asporto su gasbeton”

22 – 23 ottobre e 26 – 27 novembre 2016

dialogo

Il gasbeton (calcestruzzo cellulare) è un materiale ideale per sperimentare velocemente la scultura per asporto. Permette infatti di essere lavorato esattamente come la pietra, ma con tempi decisamente inferiori e per questo viene utilizzato per creare modelli e bozzetti di sculture.

In questi due fine settimana apprenderemo quindi il lavoro in quella che possiamo definire la “scultura per eccellenza”, ossia quella su materiali duri ottenuta per asporto del materiale superfluo.

Si tratteranno alcune tecniche di “riporto” della forma, la sgrossatura, la modellazione, la finitura e la patinatura dell’opera.

I due fine settimana sono collegati e la partecipazione al secondo, in cui si proseguirà il lavoro sulla stessa opera, è subordinata al primo.

Lo stage si terrà nei seguenti orari:

Sabato:           ore 10.00/13.00 e 14.30/19.30

Domenica       ore 10.00/13.00 e 14.30/19.30

Il contributo per il corso è di € 160,00 per un fine settimana ed è comprensivo di tutti i materiali.

Il lavoro è aperto a tutti e non richiede precedenti esperienze artistiche.

Lo stage sarà tenuto da Francesco Grazioli.

Per informazioni e/o iscrizioni:

mail: info@polveredarte.com

tel: 320 4248162 – 345 8254805

(nell’immagine: “Dialogo” – scultura in gasbeton di Simone Gioppo)

Share Button