Programmazione dei corsi d’arte inverno 2024
I corsi si terranno nelle sedi di Piazza della Valle 3/a e Via San Michele 11/b a Trieste.
Tutte le attività di Polvered’arte Aps sono rivolte ai soci (leggi come associarsi).
Per qualunque ulteriore informazione e/o chiarimento contattateci via mail: info@polveredarte.com
o telefonicamente ai numeri: 320 4248162 – 345 8254805
I CORSI SETTIMANALI
DISEGNO
INTRODUZIONE ALLA COPIA DELLA FIGURA UMANA
In questo corso ci concentreremo sullo studio della figura umana con la copia dal vero.
Il lavoro si baserà sullo sviluppo di una corretta capacità di osservazione del soggetto allo scopo di acquisire una prima padronanza della rappresentazione del corpo nelle diverse tecniche del disegno.
Il corso è aperto a tutti e non prevede precedenti esperienze artistiche.
Dieci lezioni settimanali tenute da: Francesco Grazioli
Lunedì 17:30 – 19:30. Prima lezione 15 gennaio
(contributo per il corso € 260 comprensivo di tutti i materiali e modelli)
LABORATORIO DI DISEGNO
Il laboratorio di disegno è rivolto a chi ha già frequentato i precedenti corsi di disegno. Oltre ad un approfondimento del disegno della figura, ciascuno dei partecipanti, seppur seguito dall’insegnante, porterà avanti un proprio progetto artistico scegliendo tematiche e tecniche, nell’ottica di una crescita artistica personale, di un approfondimento tecnico e del perfezionamento del proprio stile.
Dieci lezioni settimanali tenute da: Francesco Grazioli
Lunedì 20:30 – 22:30. Prima lezione 15 gennaio
(contributo per il corso € 260 comprensivo di tutti i materiali e modelli)
CORSO DI ANATOMIA PER ARTISTI 2° ciclo: MUSCOLATURA
Questo corso, complementare alle varie discipline artistiche, è programmato in tre cicli di studio:
1° Ciclo – Apparato osseo: scheletro, cranio, mani e piedi. Dieci lezioni con copia dal vero sia da scheletro che da modello/a. TECNICA DISEGNO
2° Ciclo – Apparato muscolare: tronco, mani, testa e volto. Dieci lezioni con copia dal vero da modello/a. TECNICA DISEGNO
3° Ciclo – Realizzazione di uno “scorticato” in plastilina. Dieci lezioni con copia dal vero da modello/a. TECNICA MODELLATO
Dieci lezioni settimanali tenute da: Francesco Grazioli
Il martedì dalle 20:30 alle 22:30. Prima lezione 16 gennaio
(contributo per il corso € 260 comprensivo di tutti i materiali)
ACQUERELLO
ACQUERELLO INTRODUZIONE
Per molto tempo considerato di secondaria importanza ed utilizzato a “servizio” di altre tecniche pittoriche, l’acquerello è in realtà un mezzo completo grazie alla sua estrema versatilità.
Trattandosi di un mezzo di rapida esecuzione e che necessita di poche basi pittoriche, esso permette, con un giusto approccio, di conquistare in breve tempo dei risultati soddisfacenti.
Scopo di questo corso è quindi quello di arrivare a una conoscenza, ma soprattutto “confidenza”, con i suoi molteplici aspetti per raggiungere la desiderata libertà espressiva.
Dieci lezioni settimanali tenute da: Irene Pitaccolo
Martedì 17:30 – 19:30. Prima lezione 16 gennaio
(contributo per il corso € 260 comprensivo di tutti i materiali)
LABORATORIO DI ACQUERELLO
Oltre ad un approfondimento della tecnica dell’acquerello, ciascuno dei partecipanti, seppur seguito dall’insegnante, porterà avanti un proprio progetto artistico nell’ottica di una crescita artistica personale, di un approfondimento tecnico e del perfezionamento del proprio stile. Il laboratorio è rivolto a chi ha già frequentato il corso di introduzione.
Dieci lezioni settimanali tenute da: Irene Pitaccolo
Giovedì 17:30 – 19:30. Prima lezione 18 gennaio
(contributo per il corso € 260 comprensivo di tutti i materiali)
PITTURA
INTRODUZIONE AL RITRATTO AD OLIO
La pittura realistica si pone come obbiettivo la rappresentazione della realtà così com’é, o meglio, come appare alla vista. Ci sono tanti modi per dipingere un ritratto realistico quanti gli artisti che praticano quest’arte.
L’obbiettivo del corso é fornire un metodo sistematico di apprendimento, attraverso una progressione di esercizi volti a prendere confidenza con forma e proporzioni del volto e delle sue singole parti, la resa tridimensionale dei volumi attraverso l’uso delle valenze tonali, lo studio cromatico dell’”incarnato” e la sperimentazione di varie sottopitture.
La tecnica adottata sarà quella delle velature.
Dieci lezioni settimanali tenute da: Irene Pitaccolo
Mercoledì 17:30 – 19:30 o in alternativa 20:30 – 22.30.
Prima lezione 17 gennaio
(contributo per il corso € 260 comprensivo di tutti i materiali)
LABORATORIO DI PITTURA
Un laboratorio in cui ciascuno possa maturare sia un’esperienza pittorica sul colore e lo stile dei grandi maestri del ‘900, attraverso la copia di un capolavoro delle avanguardie scelto secondo il proprio gusto e sensibilità, sia un progetto personale “dall’idea alla realizzazione pratica”, esplorando e scegliendo consapevolmente tecniche e modalità funzionali allo sviluppo di un proprio linguaggio espressivo (figurativo o astratto).
Dieci lezioni settimanali tenute da: Raffaella Busdon
1° corso: Giovedì 20:30 – 22:30. Prima lezione 11 gennaio
2° corso: Venerdì 17:30 – 19:30. Prima lezione 12 gennaio
(contributo per il corso € 260 comprensivo di tutti i materiali)
SCULTURA
CORSO AVANZATO DI SCULTURA IN ARGILLA
In questo secondo ciclo si proseguirà sullo studio plastico della figura umana approfondendo le tematiche affrontate nell’annualità precedente.
Dieci lezioni settimanali tenute da: Francesco Grazioli
Venerdì 17:30 – 19:30. Prima lezione 19 gennaio
(contributo per il corso € 260 comprensivo di tutti i materiali e modelli)
LABORATORIO DI SCULTURA 2
Il laboratorio di scultura è rivolto a chi ha già frequentato i precedenti corsi di scultura sulla figura umana. Oltre ad un approfondimento della tecnica del modellato e della copia della figura, ciascuno dei partecipanti arriverà a un proprio progetto artistico scegliendo tematiche e tecniche, nell’ottica di una crescita artistica personale, di un approfondimento tecnico e del perfezionamento del proprio stile.
Dieci lezioni settimanali tenute da: Francesco Grazioli
Giovedì 17:30 – 19:30. Prima lezione 18 gennaio
(contributo per il corso € 260 comprensivo di tutti i materiali)
LABORATORIO DI SCULTURA 1
Il laboratorio di scultura prosegue il precedente lavoro di ricerca nel campo della forma finalizzato ad una esposizione collettiva dei lavori.
Dieci incontri settimanali guidati da: Francesco Grazioli
Giovedì 20:30 – 22:30. Prima incontro 18 gennaio
(contributo per il corso € 260 comprensivo di tutti i materiali)
CERAMICA
CORSO DI CERAMICA
Il corso è rivolto a tutti coloro che sono interessati ad esplorare le proprie capacità manuali; non sono richieste abilità particolari, solo un po’ di pazienza, le tecniche sono molto intuitive. Si realizzeranno oggetti d’uso come tazze, bicchieri, ciotole, bottiglie, brocche e vasi, partendo da “sfoglia” o “colombino”, con studio di forme e pattern decorativi. Per i partecipanti che hanno già frequentato i corsi precedenti si proseguirà con lo sviluppo dei diversi progetti personali.
Dieci lezioni settimanali tenute da: Francesco Fragiacomo
1° corso: il Lunedì 20:30 – 22:30. Inizio 8 gennaio
2° corso: il Martedì 17:30 – 19:30. Inizio 9 gennaio
3° corso: il Mercoledì 17:30 – 19:30. Inizio 10 gennaio
4° corso: il Mercoledì 20:30 – 22:30. Inizio 10 gennaio
(contributo per il corso € 260 comprensivo di tutti i materiali e cotture)
INCISIONE
LINOLEOGRAFIA
La linoleografia è un procedimento di stampa in rilievo che prevede l’utilizzo di una matrice in linoleum.
Fabbricato amalgamando insieme olio di lino, polvere di sughero e pece greca stesi su di un traliccio di juta, il linoleum presenta una superficie liscia, compatta, che può essere facilmente incisa con le sgorbie.
La tecnica di incisione non è diversa rispetto alla xilografia ma, a differenza del legno, il linoleum è più morbido, più facile da lavorare e non presenta venature, esso permette pertanto segni più dolci ed un disegno più spontaneo.
Dieci lezioni settimanali tenute da: Irene Pitaccolo
Lunedì 17:30 – 19:30. Prima lezione 15 gennaio
(contributo per il corso € 260 comprensivo di tutti i materiali)
GLI STAGE FULL IMMERSION
LA PITTURA AD OLI FIGURATIVA IN GRISAILLE E A 4 COLORI
Secondo una lunga tradizione che risale dai mitici albori della cultura pittorica classica greca e romana e che attraverso il Rinascimento arriva fino ai nostri tempi, i corsi si concentreranno sull’utilizzo di una tavolozza di colori ridotta a quattro colori essenziali:
– nero, bianco, rosso e giallo.
A partire da questa “limitazione” lo scopo sarà di ottenere la necessaria gamma di tonalità calde e fredde per poter dipingere l’immagine desiderata su di un supporto (tavola intelata o carta per pittura ad olio) preparato con fondo tinto di una tonalità medio/calda.
In questi corsi ci si propone di introdurre la sperimentazione e conoscenza dei miscugli possibili con questi colori essenziali partendo prima dalla realizzazione di studi di monocromie, bicromie e poi con tutti i quattro colori mediante l’esecuzione di scale tonali in grisaille (bianco e nero su fondo di tonalità calda) e a colori, per poi eseguire la copia di un dettaglio di un maestro della pittura.
Ad ogni appuntamento verrà preso in considerazione un diverso soggetto o tema classico della pittura figurativa come la mano, la natura morta, il paesaggio, il volto.
• Le giornate di lezione procederanno secondo il seguente programma:
– Introduzione storica e teorica con osservazione di esempi
– Presentazione e preparazione dei materiali da usare
– Realizzazione di esercizi di scale tonali in grisaille e a colori
– Sperimentazione pratica della miscelazione dei quattro colori utili alla realizzazione di ombre e luci, mezzi toni, toni caldi e freddi
– Applicazione dei colori ed esecuzione di studi di particolari come occhio, bocca ecc.
– Ripresa e proseguimento con sovrapposizioni e velature di colore
– Valutazioni, analisi e commenti del lavoro fatto
Durante le lezioni David Dalla Venezia dipingerà mostrando in pratica quanto spiegato verbalmente.
Tralasciando le questioni poste da disegno e composizione e al fine di concentrarsi sull’esecuzione pittorica vera e propria si procederà al trasferimento sul supporto dei contorni dei modelli proposti mediante la tecnica dello spolvero, perciò il corso non richiede particolari abilità e conoscenze tecniche di disegno.
N.B. Il corso è aperto a tutti e non prevede precedenti esperienze artistiche.
Stage tenuto da: David Dalla Venezia
Sabato 17 e domenica 18 febbraio
Sabato 10:00 – 13:00 e 15:00 – 19:00
Domenica 10:00 – 13:00 e 15:00 – 19:00
(contributo per ogni stage € 190 comprensivo di tutti i materiali)
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CORSO DI INTRODUZIONE ALL’OREFICERIA
-Breve introduzione della storia del gioiello con immagini e spiegazioni.
-Progettazione di un gioiello individuale da realizzare.
-Spiegazione delle tecniche che si utilizzeranno per realizzare un primo gioiello.
-Prova di saldatura per conoscere e capire i materiali.
-Realizzazione passo a passo dei vari gioielli progettati dai partecipanti (con utilizzo di: taglio a traforo, saldatura, piegatura, ricottura, satinatura).
-Lucidatura del lavoro finito.
(Se avanza tempo) -Creazione di castoni e incassatura delle pietre per inserirle nel gioiello.
Stage tenuto da: Joshua Aere
Sabato 9 e domenica 10 marzo
Sabato 10:00 – 13:00 e 14:00 – 19:00
Domenica 10:00 – 13:00 e 14:00 – 19:00
(contributo per lo stage € 190 comprensivo di tutti i materiali)
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